Seguramenteel mejor guitarrista de la historia de la música, con un talentoexcepcional para tocar la guitarra, no era lo único que sabía hacersobre un escenario, gran músico y buen cantante. Una de sus mayoresvirtudes era que a pesar de ser zurdo tocaba con una guitarra paradiestros dada vuelta, no con una especial para zurdos.
Ha sido una de las grandes influencias, un innovador delinstrumento de las seis cuerdas, John Allen Hendrix (al que más tardele cambiaron el nombre por el de James Marshall) nació el 27 denoviembre de 1942, en Seattle.
No era un gran amante de los estudios y para ganarse la vidadecidió enrolarse en el ejército americano como paracaidista, aunquetampoco tuvo mucha fortuna ya que tras romperse un tobillo abandonó sucorta vida militar.
Su destino final lo encontró en la música, pasión familiar a la quele había llevado su padre Al. Con su guitarra, Jimi imitaba a losgrandes nombres del blues americano, a los que admiraba profundamente,especialmente a B.B. King.
En su efímero paso por el ejército había conocido a otro jovenaficionado al blues llamado Billy Cox, un bajista con el que formaríael dúo de R&B The King Casuals.
Al mismo tiempo, sus habilidades guitarreras serían contratadascomo músico de sesión y de acompañamiento por gente tan importante enla época dentro de la música negra como Little Richard, King Curtis,Sam Cooke o los Isley Brothers. Estos trabajos le ayudarían a conocerel negocio desde dentro y a desarrollar sus maneras de expresiónsonora.
Hendrix, sin embargo, no se acababa de encontrar a gusto comosimple pieza de apoyo, quería dirigir su propia carrera para así poderdesplegar toda la creatividad que llevaba dentro.
En 1965 se va a Nueva York y comienza a tocar en los clubs. Se unea los grupos de John Hammon Jr. y Curtis Knight, sin conseguir lideraruna banda propia.
En 1966 cuando forma los Blue Flames (con Randy California) y serebautizó como Jimmy James cuando logra conformar por fin un grupo quecomenzaría a actuar regularmente por los locales neoyorquinos.
Una noche que actuaban en uno de ellos, el "Café Wha,", los JimmyJames & The Blue Flames fueron vistos por el ex bajista del grupobritánico de R&B The Animals, Chas Chandler.
Chandler se dió cuenta del potencial de aquel guitarrista zurdo deraza negra y nada más terminar el concierto, se le acercó y le rogó quele acompañase a las Islas Británicas, en donde intentaría lanzarlo comosolista. Jimi aceptó.
Chandler junto a Mike Jeffries (Jeffery) se convirtieron en susrepresentantes y después de buscarle tras varias audiciones a dosvaliosos acompañantes como Noel Redding (al bajo) y Mitch Mitchell (ala batería) decidieron denominar al trío liderado por Hendrix como laJimi Hendrix Experience, terceto que debutó en directo en octubre de1966 en la ciudad francesa de Evereux.
Poco después fue presentado en Londres ante una selectivaaudiencia, nada más y nada menos que gente como Eric Clapton, BrianJones o Pete Townshend asistieron al concierto de la Experience, queseguramente fliparían con la explosión guitarrera de la FenderStratocaster de Hendrix.
A finales de año, la Experience publicaba en Polydor su primer yexitoso sencillo, la versión más célebre del tema Hey Joe (número 6 enlistas) que tendría una espléndida continuación con Purple Haze (número3) y The Wind Cries Mary (número 6), composiciones propias que tambiéntriunfaron en ventas.
Si en el aspecto comercial sus vinilos alcanzaron la máxima nota,sería con sus ardientes conciertos con los cuales Jimi Hendrix pasaríaa la historia.
Su primer disco llega al número 2 en el chart británico, Are YouExperienced? (1967) es sin duda, uno de los mejores discos debut de unartista rock en toda la historia del género.
También conseguiría triunfar en su país natal a raíz de suaparición en el Festival de Monterey, en 1967 (aparición recomendada alos organizadores por Paul McCartney).
Tras grabar su cuarto sencillo, Burning of the midnight lamp que noofreció los resultados comerciales de los anteriores aunque entró entrelos 20 más vendidos, la Jimi Hendrix Experience presentó su segundotrabajo en disco grande, Axis: Bols As Love (1967), otro buen discoaparecido a finales del mismo año con temas como If six was nine,Little wing o Bold as love y colaboraciones vocales de gente comoGraham Nash o Roy Wood.
Después llega el doble Electric Ladyland (1968), otros de losgrandes discos de la historia. Las relaciones entre Noel Redding yHendrix se hicieron insoportables culminando las disputas con la marchadel bajista del grupo. El disco contiene temas como Voodo Chile (ASlight Return), Rainy Day, Dream Away o la versión de Bob Dylan AllAlong The Watchtower y que contaba con apoyos de grandes nombres de lamúsica británica como Steve Winwood al órgano o Chris Wood a la flauta,además de, entre otros, el americano Al Kooper al piano.
La vida de Hendrix a finales del 68 y todo el 69 se tornó muyinestable. Su terrible adicción a las drogas y su inestabilidademocional provocaban un comportamiento vacilante. Problemas legales,arrestos en Suecia y Canadá y conflictos personales iban acrecentandoestas contrariedades.
Chandler abandonó su representación y Jimi dejó aparcado elproyecto de la Experience para fundar Band of Gypsies, un nuevo formatotrío completado por su antiguo compañero Billy Cox al bajo y el bateríaBuddy Miles.
Su actuación en Woodstock (en la cual estarían Cox, Mitchell, LarryLee, Jerry Vélez y Juma Sultan) volvería a resultar muy llamativa, enespecial debido a su interpretación del Star-Spangled Banner.
Los tres grabarían el Lp en directo Band of Gypsies (1970), que recogía su actuación en el Fillmore East de Nueva York.
El estilo funky de la batería de Miles no convencía a Hendrix yéste rompería la formación abandonando a la banda en pleno concierto enel Madison Square Garden.
Un desorientado Jimi recuperaba al batería Mitch Mitchell yproyectaba la grabación de un nuevo album doble, Firts rays of newrising sun, disco que nunca vería publicado en vida.
Con Cox y Mitchell seguiría actuando, incluso en el famoso Festival de la Isla de Wight en agosto de 1970.
Un mes más tarde, su compañera sentimenal, Monika Danneman, loencontraría muerto en su habitación londinense debido a un ahogamientocon su propio vómito provocado por la ingesta de drogas. Era el 18 deseptiembre de 1970 y el genio de la guitarra contaba solamente con 27años de edad.
TRACKLIST:
01. "Foxy Lady"
02. "Manic Depression"
03. "Red House"
04. "Can You See Me"
05. "Love Or Confusion"
06. "I Don't Live Today"
07. "May This Be Love"
08. "Fire"
09. "3rd Stone From The Sun"
10. "Remember"
11. "Are You Experienced"
12. "Hey Joe"
13. "Stone Free"
14. "Purple Haze"
15. "51st Anniversary"
16. "The Wind Cries Mary"
17. "Highway Chile"
Axis: Bold As Love es el segundo álbum de The Jimi Hendrix Experience (la banda de Jimi Hendrix), el cual fue lanzado en 1967.
Este álbum suele ser considerado inferior a su antecesor (Are YouExperienced?), y los singles que fueron grabado en su momento no fuerontan exitosos como los anteriores. Sin embargo, canciones como "LittleWing" (más tarde, la banda de Eric Clapton, Derek And The Dominoes,grabaría una versión de este tema, y Steve Ray Vaughan grabó unaversión instrumental del mismo) son consideradas entre sus cancionesmás importantes, y este álbum, aunque no tan revolucionario como suantecesor, se destacó por los aspectos técnicos de canciones como "BoldAs Love" y llegó al quinto y tercer puesto en las listas de ventas deReino Unido y Estados Unidos respectivamente.
(1967) Axis: Bold as Love [320 Kbps]
TRACKLIST:
1 - EXP
2 - Up From The Skies
3 - Spanish Castle Magic
4 - Wait Until Tommorrow
5 - Ain't No Telling
6 - Little Wing
7 - If 6 Was 9
8 - You Got Me Floatin'
9 - Castles Made Of Sand
10 - She's So Fine
11 - One Rainy Wish
12 - Little Miss Lover
13 - Bold As Love
Electric Ladyland es el tercer álbum de The Jimi HendrixExperience (la banda de Jimi Hendrix), el cual fue lanzado en 1968, yfue el último de la banda.
Es un álbum doble que suele ser considerado uno de sus mejoresálbumes. Se destacan elementos que anticipan el rock progresivo encanciones como "1983... (A Merman I Should Turn to Be)", y la versiónde la canción de Bob Dylan "All Along The Watchtower" (que suele serconsiderada por muchos como la mejor versión de la misma, incluso porDylan). Y Voodoo Child (Slight Return) que es considerada por muchos lamejor cancion de guitarra de todos los tiempos.
Voodoo Child (Slight Return):
Joe Satriani dice que figura como su solo de guitarra favorito:
"Es sólo la mayor pieza de guitarra eléctrica hecha jamásregistrada. De hecho, la canción entera puede ser considerada como elsanto grial de la guitarra de expresión y técnica. Se trata de un farode la humanidad".
Kenny Wayne Shepherd:
"Esto es bastante el himno de guitarra de todos los tiempos. Apartir de ese increíble riff de apertura a la forma en que se rompe enel medio y se funde, todo es increíble. Hay cosas que Jimi hizo de laguitarra que los seres humanos no puede hacer. Puede probar todo eldía, incluso si usted está tocando al derecho observa, no es lo mismo.Definitivamente parece como si proviene de un lugar más elevado cuandotoca".
(1968) Electric Ladyland [320 Kbps]
TRACKLIST:
01 - ...And The Gods Made Love
02 - Have You Ever Been (To Electric Ladyland)
03 - Crosstown Traffic
04 - Voodoo Chile
05 - Little Miss Strange
06 - Long Hot Summer Night
07 - Come On (Let The Good Times Roll)
08 - Gypsy Eyes
09 - Burning Of The Midnight Lamp
10 - Rainy Day, Dream Away
11 - 1983... (A Merman I Should Turn To Be)
12 - Moon, Turn The Tides... Gently Gently Away
13 - Still Raining, Still Dreaming
14 - House Burning Down
15 - All Along The Watchtower
16 - Voodoo Child (Slight Return)
Band of Gypsys es un álbum en vivo de Jimi Hendrix. Puesto ala venta antes de su muerte en 1970, este fue el último álbum queautorizó, y el único álbum que fue grabado en Capitol Records; esto fuea causa de un contrato que Jimi Hendrix olvidó que tenía pendiente de1965, antes de su estrellato. Band of Gypsys es ahora atribuido a MCARecords así como el resto de su catálogo.
(1970) Band of Gypsys [320 Kbps]
TRACKLIST:
01. Who Knows
02. Machine Gun
03. Changes
04. Power To Love
05. Message To Love
06. We Gotta Live Together
Noooo, justo ayer en el programa de 2pla2 estuvimos con lo de Woodstock. Siempre es bueno volver a las raices y escuchar a estos verdaderos monstuos de la musica, y mas para que las nuevas generaciones los conozcan...